Descubre todo sobre Hollow Knight: Silksong

Después de años de anticipación, Hollow Knight: Canción de seda Por fin ha llegado a los jugadores. La secuela de uno de los Metroidvanias más aclamados de la última década planteó una pregunta que atormentó a toda la comunidad gamer: ¿realmente valió la pena la larga espera? En esta reseña, analizaremos en profundidad lo que ofrece el juego en cuanto a jugabilidad, ambientación, banda sonora y si realmente supera o iguala a su predecesor.

El legado de Hollow Knight

El primer Hollow Knight dejó un gran legado. Lanzado en 2017, este juego independiente sorprendió con un mundo vasto, arte dibujado a mano, una banda sonora impactante y un nivel de desafío que conquistó tanto a los aficionados ocasionales de los metroidvania como a los jugadores más acérrimos. Silksong, por lo tanto, tenía la misión no solo de mantener este estándar, sino también de aportar algo nuevo, para no ser simplemente una "expansión de lujo".

El protagonista Hornet

En Silksong, el jugador controla a Hornet, un personaje muy querido en el primer juego. Sus movimientos son más ágiles, elegantes y agresivos que los del Caballero original. Esto cambia por completo el ritmo de la exploración y el combate. Hornet salta más alto, usa habilidades acrobáticas y cuenta con un arsenal de nuevas herramientas que hacen la experiencia más dinámica y variada.

La sensación es como jugar a un juego conocido pero nuevo. Mientras que Hollow Knight prefería un ritmo más metódico, Silksong fomenta un juego rápido y creativo.

El mundo de Pharloom

Uno de los aspectos más destacados es el nuevo escenario: Pharloom. Si bien Hallownest era oscuro, frío y opresivo, Pharloom impresiona por su diversidad. El mundo es más vertical, lleno de torres, aldeas y zonas que requieren escalada y exploración ágil. Este cambio estructural refuerza el estilo de Hornet, centrado en la velocidad y la movilidad.

Cada zona es única, con sus propios enemigos, desafíos y banda sonora. Hay más vida y contraste visual, a la vez que se conserva la atmósfera melancólica y misteriosa que define a la franquicia.

La jugabilidad

La jugabilidad es donde Silksong realmente brilla. La variedad de herramientas, la curación más rápida de Hornet y la introducción de misiones secundarias añaden un toque innovador que amplía la fórmula ya conocida. Los enemigos también son más inteligentes, lo que obliga al jugador a cambiar constantemente de estrategia.

Las batallas contra jefes merecen una mención especial. Son intensas, bien coreografiadas y ponen a prueba la agilidad del jugador al máximo. Cada victoria aporta esa sensación de logro que hizo de Hollow Knight algo inolvidable.

Banda sonora y atmósfera

Christopher Larkin regresa con la banda sonora y, una vez más, nos ofrece una obra maestra. La música se adapta a la perfección a los entornos, reforzando tanto la tensión del combate como la melancolía de la exploración. Es el tipo de banda sonora que sigues escuchando incluso después de apagar el juego.

La dirección artística se mantiene impecable, con decorados dibujados a mano que parecen pinturas vivientes. Pharloom es un espectáculo visual que logra ser a la vez encantador y hostil.

¿Valió la pena la espera?

La respuesta corta es: sí. Silksong no es solo una secuela, sino una evolución. No intenta copiar lo que funcionó en el primer juego, sino que lo amplía, dándole a la fórmula más velocidad, variedad y frescura. La larga espera estuvo llena de anticipación, pero los resultados demuestran que se dedicó tiempo a pulir cada detalle.

Claro que no es perfecto. Algunos jugadores pueden encontrar la dificultad demasiado alta, y ciertas mecánicas requieren adaptación. Pero para quienes disfrutaron del primer juego, Silksong cumple con sus expectativas y supera sus expectativas.

Hollow Knight: Canción de seda Cumple su promesa como un digno sucesor, ofreciendo una experiencia rica, desafiante y visualmente impactante. El equipo Cherry ha demostrado que la paciencia ha dado sus frutos, consolidando aún más la franquicia como uno de los nombres más importantes de los videojuegos independientes.

Si eres fanático de los metroidvanias, disfrutas de los desafíos y aprecias los juegos con profundidad e identidad propia, la respuesta es simple: la espera no solo valió la pena, sino que también dio como resultado una de las mejores experiencias que 2025 tiene para ofrecer.

Véase también: Análisis del juego Resident Evil 4

Publicado el 21 de septiembre de 2025